Методические комментарии к учебникам музыки, 4-5 классы

Редакция сайта не несет ответственности за содержание статьи в данном разделе.

Методические комментарии к учебникам музыки, 4-5 классы (авт. учебника - Г.С. Ригина)

Автор: В.В. Шибанова, учитель музыки высшей категории ГБ ОУ средняя школа №529 Петродворцового района Санкт-Петербурга.

Методические комментарии к учебнику «Музыка» для 4 класса автора Г.С. Ригиной

Г.С.Ригина. Музыка, 4 класс. Издательский дом «Федоров», Самара, 2014.

Учебник «Музыка» для 4 класса Г.С. Ригиной в яркой образной форме приобщают детей к музыкальному искусству, к любимым песням предшествующих поколений, к русской традиционной культуре, фольклору, классической и современной музыке, знакомят с культурным разнообразием нашей страны и других стран мира.

Содержание учебника соответствует возрастным особенностям учащихся, способствует формированию общечеловеческих идеалов, нравственных качеств, духовному самоопределению и саморазвитию школьников, обогащению их словарного запаса.

Структура учебника «Музыка» логична и включает материалы уроков, вопросы для самопроверки и коллективных обсуждений, задания для самостоятельной работы учащихся, темы для проектных работ, словарь новых слов.

Темы 4 класса располагаются в следующем порядке:
I четверть – «Народная музыка в творчестве композиторов». Главная задача видится автору в том, чтобы раскрыть смысл обращения композиторов к народной музыке. Творческая активность ребенка проявляется в суждениях о музыке, в поисках нужных исполнительских красок, в попытках импровизирования, т.е. создания собственного музыкального продукта в виде ритмов, мелодий, театрализации, движений под музыку. Учащиеся работают с ритмическими картами, подбирают ритмические аккомпанементы к произведениям композиторов-классиков.

II четверть – «Выдающиеся исполнители музыки». Показывается связь выразительности исполнения певцов и инструменталистов с содержанием и настроением исполняемого произведения. Очень насыщена материалом баографика, великие исполнители, портреты великих исполнителей, текстовые фрагменты арий, народных песен, высказывания о великих исполнителях. Автором заложен огромный по объему материал, который позволяет давать ребятам разноуровневые домашние задания – найди, подбери, прослушай, познакомься, выясни. Здесь можно идти по усложнению для тех, кто из ребят занимается в музыкальной школе и тех, кто получает только школьное образование в рамках предмета. Ребята с большим воодушевлением готовят сообщения, ищут оперные ария, видеофрагменты великих исполнителей. Данные темы расширяют кругозор и приобщают к высокому искусству.

III четверть – «Классики музыки второй половины XVIII–XIX вв.». Раскрываются понятия «высокая школа», «классицизм», содружество «Могучая кучка». Главная задача четверти – помочь ребятам получить целостность представления о творчестве композиторов и времени, в котором они жили. Вся четверть посвящена великим именам, происходит знакомство с величайшими по популярности произведениями - симфония № 40 и Турецкий марш В. Моцарта, «Аппосионата» и «К Элизе» Л. Бетховена, произведениями М.И. Глинки и композиторов-кучкистов. Предлагаются вопросы - нарисуй своего героя, рассмотри картину и расскажи, совпадают ли твои впечатления от музыки с представлениями художника, выясни, исполни песню по ролям.

IV четверть – «Композиторы XX в.». Знакомим ребят с балетами – «Золушка» С. Прокофьева и «Петрушка» И. Стравинского, работаем над сравнением музыкальных тем героев. «Путеводитель по оркестру» Б. Бриттена помогает сопоставить музыку 20 и 17 веков – Бритенна и Перселла. Знакомимся с именем Д. Шостаковича, открываем для себя Г.В. Свиридова.

Очень помогают карты «Музыкальные формы», которые визуально помогают работать со сложным музыкальным понятием – форма. Очень помогает таблица «Инструменты симфонического оркестра», по ней можно проводить викторины, загадки – определи, сравни, найди отличие.

В течение всего учебного года у ребят формируется представление о русской музыке как духовной, нравственной и культурной ценности народа, осознание национального своеобразия русского музыкального языка. Ребята знакомятся с образцами шедевров европейской классики, с величайшими исполнителями прошлого и современности. Система вопросов и творческих заданий направляет внимание учащихся на сравнение музыкальных произведений, анализ их интонационно-образного строя, определение жанров, элементов музыкального языка, стилевого своеобразия музыки, особенностей формы музыкальных сочинений. Среди включенных в учебник текстов особое место занимают фрагменты биографий композиторов и исполнителей, которые не только расширяют область знаний учащихся, но и способствует более глубокому и осознанному осмыслению творчества великих мастеров. Литературный ряд учебника (стихи, сведения о композиторах и их произведениях и др.) призван усилить впечатления от звучащей на уроках музыки, способствовать развитию живой и выразительной речи детей. Огромный объем предложенного материала, конечно, не получается уложить в рамки одного урока в неделю, много материала уходит на подготовку творческих д/з.

В курсе «Музыка» реализуются межпредметные связи учебных дисциплин гуманитарного цикла: литературы, истории, изобразительного искусства. Учебник красочный, с ярким иллюстративным материалом, в достаточной степени иллюстрирован фотографиями композиторов-классиков, репродукциями картин великих русских художников.

Особенно ценно, что по этим учебникам могут преподавать музыку учителя начальных классов (даже в сельских школах), а не только специально подготовленные учителя музыки, которые, к сожалению, есть не в каждой российской школе. Система вопросов и творческих заданий направляет внимание учащихся на сравнение музыкальных произведений, анализ их интонационно-образного строя, определение жанров, элементов музыкального языка, стилевого своеобразия музыки, особенностей формы и композиции музыкальных сочинений.

Учебно-методические комплекты (УМК) по музыке для каждого класса начальной школы включают в себя учебник и рабочую тетрадь для учащихся.

Методические комментарии к учебнику «Музыка» для 5 класса автора Г.С. Ригиной

В основу данного учебника заложена идея развитие творческих способностей учащихся, воспитание у них уважения к традициям своего народа, к отечественной и мировой музыкальной культуре.
Учебник 5 класса продолжает тематику музыкального обучения, заложенную в начальной школе. Центральное место занимают вокальные и инструментальные произведения классиков, танцевальная музыка в творчестве композиторов, музыкальные произведения о Великой Отечественной войне и эстрадные песни. Учащиеся продолжают накапливать музыкальный опыт, "слышать" средства музыкальной выразительности, которые наиболее ярко раскрываются именно в процессе слушания музыки. Музыкальный материал дает возможность для сравнения средств музыкальной выразительности в произведениях разных композиторов и стилей, направлений музыки.

Темы 5 класса располагаются в следующем порядке:
I четверть – «Танцы в творчестве композиторов». Главная задача видится автору в том, чтобы раскрыть смысл обращения композиторов к танцевальной музыке. На протяжении четверти знакомятся с определениями танцев: полька, вальс, менуэт, гавот, мазурка, полонез и тарантелла. Знакомство с этими жанрами проходит через прослушивание замечательных произведений композиторов 18-20 веков, от Ж.Б. Люлли до В.А. Гаврилина.

Провожу разные музыкальные задания: узнавать на слух пройденные произведения, узнавать на слух произведения композиторов-классиков, определять ведущие средства музыкальной выразительности, слушать и подбирать дирижерскую схему для данного музыкального произведения и пр. Небольшие тексты учебника знакомят с краткой историей создания музыкального произведения, изучающего на уроке, или дают биографическую информацию о композиторе. Только третья четверть наполнена песенным материалом. Очень удобно работать с текстами песен.

II четверть – «Вокальные и инструментальные произведения композиторов-классиков». Даются прекрасные, прошедшие испытанием времени лучшие образцы классической музыки. Небольшой объем текста к каждому уроку позволяет его весь проработать. К сожалению, в разделе второй четверти недостаточно песенного материала, но это дает огромные возможности учителю подбирать тот материал, который подходит данному классу.

III четверть – «Эстрадные песни». Раскрываются понятия «эстрадно-симфонический оркестр», «ансамбль». В течение четверти учащиеся знакомятся с исполнителями и группами, которые стали подлинной классикой эстрадной музыки – Л. Утесовым, Э. Пиаф, Э. Пресли, Д. Дассеном, «АББА». Учащиеся знакомятся с композиторами, авторами эстрадной музыки - И. Дунаевским, А.Н. Пахмутовой, Е. Крылатовым. Не хватает заданий на слушание, на осмысление, на работу с музыкальной выразительностью.

Учителю приходиться выстраивать уроки по своему усмотрению. Я предлагаю ребятам мини проектную деятельность - «Мой любимый композитор-песенник», моя любимая детская песня, мой любимый поющий герой из к/ф - создать презентацию, подобрать несколько разных вариантов звучания своего любимого произведения, рассказать интересные факты из биографии композитора или исполнителя, составить творческие задания – кроссворды, ребусы, придумать загадки и пр. Ребята с удовольствием работают над созданием творческого задания, тем более в нем учитываются интересы каждого. Главная задача четверти – помочь ребятам получить представления о становлении отечественной и зарубежной эстрадной музыки.

IV четверть – «Вокальная и инструментальная музыка о Великой Отечественной войне». Даются лучшие музыкальные образцы, обладающие огромной художественной силой. Это произведения А. Александрова и Д. Шостаковича, знаменитые песни «Катюша», «Дороги», «Журавли», «На безымянной высоте». В этой четверти тоже работаем и индивидуальными заданиями – это история создания песни, лучшие исполнители песни, авторы текстов - главное или второстепенное? Итоговый урок посвящаем песне «Офицеры» О. Газманова, который связываем со школьным музеем 429 школы нашего района, посвященного памяти генерала Малафеева, героя России, погибшего в Чеченскую войну. Тематика военных песен помогает провести связь поколений, тему памяти и мужества, тем самым воспитывает чувство патриотизма и сопричастности.

Раздел каждой четверти учебника начинается коллажем из фотографий, связанных с темой четверти. Очень хорошо использовать такие приемы: прозвучат музыкальные фрагменты - подбери иллюстрацию, какой танец прозвучал, угадай исполнителя, по этим иллюстрациям можно в дополнение изучать великих исполнителей, эстрадные группы, жанры.

Учебник Г.С. Ригиной опирается на идеи музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского, появившейся в 70-е годы и нашедшей претворение в практической деятельности учителей музыки. В разделах даются основные понятия, музыкальные термины, которыми учащиеся по мере накопления музыкально-слухового опыта начинают постепенно овладевать и использовать их в своей музыкальной деятельности.

Этот учебник по количеству заданий намного уступает учебникам начальной школы. Думаю, что линейку 5-7 классов нужно серьезно доработать. Очень не хватает проблемного поля урока, возможно введение рубрики «Сначала размышляем сами», мотивирующего интерес к изучаемой теме и способствующего формированию личного мнения, активной жизненной позиции. Так же мне думается, была бы интересной рубрика «Знаешь ли ты?», «Для тех, кто хочет знать больше», эти разделы могут содержать интересные сведения из разных областей знаний, формирующие мотивацию к изучению музыкальной культуры. Хотелось бы, чтобы автор учебника музыки для 5 класса разработала свой образовательный проект до конца, так как работать учителю без фоно и нотной хрестоматии достаточно трудно. Возможно, именно это мешает программе «Музыка» Г.С. Ригиной стать по-настоящему востребованной. Желаю автору больших творческих успехов, всегда готова к сотрудничеству!